11.生活是鸡、鱼、肉、蛋、油、盐、酱、醋，艺术家就是厨师，同样的材料你也不一定能做好。做好就要下苦功，别老是感到人家在台上唱得轻松，或是展览上看不起那几块诱人的墨色，对有雄心的人来讲，这几块墨色是来之不易的，决非用“野、怪、乱、黑”，或是“傻、大、粗、黑”就能否定得了。虽然是“两下子”，可这“两下子”就是一辈子，有的人奋斗一辈子也没得到这“两下子”。
12.艺术规律、艺术形式、艺术法则，不是人们规定了以后去套创作，而是从创作中不断总结的结果。即使如此，也决不是创作的模式，更不是枷锁。艺术创作是有规律可循的，但决不应是去死套规律；有形式而不拘泥于形式，有法则而不死守法则。
13.艺术劳动应该是忘了玩，忘了睡，甚至忘记了他的生命，才能换取一点点成就。在这里不要忘记沙漠里荡在流沙热浪里的那朵小米粒大的花，它的品格百倍大于艳丽的牡丹。
14.搞艺术的人和匠人有区别，主要就在这方面。匠人有局限性，或局限于一技，或局限于一题，终年穷月，无大差别；而艺术家不仅需要“牵扯上一大堆知识面”，而且要逐渐地形成艺术家自身需要的知识链。
15.人们都说梅花是傲雪斗霜、冰肌玉骨、英姿飒爽的花魁。我以为不尽然。因为和梅花一起越冬的岂止是红梅、白梅、腊梅？我们还是到山上去吧！扒开厚厚的积雪，你会看到在白皑皑的雪被下，千百种妍丽的小花，白的、紫的、蓝的、黄的……各色各样都有，它们和梅府的姐妹一起度着这难以忍受的严寒。我们看到如此众多的小生命，是怎样坚韧不拔地活在这个世界上，我们歌颂梅花性格时，不要忘记那些小姐妹——山花野草。要记住你第一次见到她们时的激动的心情和感受，那些小生命个个都像孩子一样，向你眨着眼亲切地招手，你完全可以从她们身上得到大量的、书本上见不到的形象资料，这时你会感到图书馆和“死里求生”是个多么小的天地啊！
16.看画不要近看，近看五颜六色容易花眼，拉远一点才好看。看历史、看事物、看人物、看一切的一切都如此，静下来、远开去总有个说法。
17.学装饰要学变形，学绘画也应该学变形。为什么？理由像是很多，但也可以简单地回答，因为艺术究竟不是生活，尽管它源于生活。
18.大街上流行学钢琴，家长忙了手脚，借钱凑款，省吃俭用也得给小皇帝买架钢琴。大街上又流行学美术，家长又忙了手脚，买画夹、买颜色、买纸、买笔真忙乎。什么都是上等的，祖宗一样地哄着、呵着……有的孩子在我眼前“表演”时，对旁边那个低三下四的爸爸喊着“拿笔来！”、“换颜色……”，老爹那伺候劲！其实，孩子能否学艺术，学前应该观察一下，他们的联想加创造力、想象力……一句话：“感觉”好不好。不怎么样的话，省下那几个钱吧！咱们老祖宗讲“拔苗助长”已经是千儿八百年的事啦！
19.一生只做了一件像样的雕塑或是还没有像样的雕塑或是还没有想像样的雕塑作品，也在那里振振有词，横眉竖眼；我做了上千的雕塑作品，怎么就混了一个“杂牌军”呢？！冷静下来想：他们也不无道理，因为我不是雕塑系毕业的，姓张的怎么能跑到李家来吃饭呢？
20.好汉拎得起来放得下，可不一定。有些人或有些事你拎起来以后一辈子放不下了。年糕，你抓起来能甩得掉吗？可有些人和事比年糕还黏糊，唉！人生，悠着点吧。
