近日，中国国家博物馆充分挖掘馆藏革命文物资源举办的“人格的力量——中国共产党人的家国情怀”展览对公众展出。此次展览是在喜迎二十大胜利召开之际，在中国国家博物馆迎来创建110周年之时，国博依托馆藏原创策划的重要展览。

本次展览的一大亮点为展览中部分展品系首次对外展出。国家博物馆新近入藏一批重要的藏品，在此次展览中首次亮相，徐里、姚建萍的苏绣时代巨作《新辉煌》作为近年国家博物馆新入藏的代表性工艺美术藏品在本次大展闪亮登场。

苏绣《新辉煌》的创作过程历时一年，凝聚了两位顶级艺术家的智慧与默契。作品一经推出，便散发出耀眼的光芒。从这里我们可以看到艺术家心中山川河流的壮美辽阔；从这里我可以看到西方油画与中国苏绣两种艺术表现形式的珠联璧合；从这里我们可以看到新时代中国艺术家对艺术真谛的不断求索。两位艺术家把各自30年来对艺术的孜孜不倦与苦心孤诣，凝结在了这一幅艺术作品当中，以此作为时代献礼，恰是对中国共产党自成立以来始终“不忘初心、牢记使命”的艺术注脚和生动诠释。 

如果说徐里的油画作品是“以西洋之规矩，继中华之传统”；那么姚建萍的苏绣作品则是“以古人之规矩，开今人之生面”。在苏绣《新辉煌》的创作过程中，姚建萍大胆地运用了传统的苏绣色调，将草地烘托出强烈而又斑斓多姿的色彩效果；巧妙地处理光影明暗的自然转换关系，将山川的写实部分以平针绣堆砌，湖泊的朦胧部分以乱针绣过渡，使作品虚实相衬、相得益彰；熟练地将画理与绣理相结合，利用不同针法的错综交叠，借助优质丝线的光线折射，让整幅作品呈现出新的空间感和立体感。在苏绣的一针一丝中，整幅画卷表现出了远观气势、近观精致的崭新效果。雪山的肌理更清晰、山脊更立体；草地的层次更鲜明、色彩更饱满；湖泊的光影更生动、光彩更夺目。

如果说徐里的画是以西方油画的形式承载了中国传统的艺术精神，那么姚建萍则是用中国的传统苏绣工艺技法，赋予了这幅油画新的神采。两位艺术家相同的是，不断地对已有的艺术理念和艺术技法加以改造，不断地拓宽当代中国艺术的边界，不断地赋予其新的文化内涵与表达形式，让中国传统工艺技巧与中国艺术精神在继承中得到传承，在融合中谋求发展。

总书记曾在2014年的文艺工作者座谈会上强调：“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”“绿水青山就是金山银山”，这句深富内涵、极具韵味的经典论述早已成为中国人民耳熟能详的“金句”，彰显着人与自然和谐发展的时代精神。徐里曾走遍祖国的大好河山，亲眼目睹了数十年中，工业发展给自然环境带来的破坏，无疑对新时代里人与自然的关系有着深刻的体悟。《新辉煌》这幅作品，正是徐里对“绿水青山就是金山银山”这一理念的感悟与表达。他说，我用海拔4000米以上的绿草象征自然与生命，寓意着祖国必将继续蓬勃发展；用金色的雪山象征力量与希望，寄托着对民族伟大复兴与人民幸福安康的期望。整幅画卷通过营造天、地、人和谐统一的氛围，表达着对人们对美好生活的向往与憧憬。

“笔墨当随时代”、“文章合为时而著”。徐里用丹青绘时代，姚建萍则以锦绣铸辉煌。这位生于农村、长于农村的普通绣娘，凭借对苏绣和祖国的热爱，把传统苏绣提升到了一个崭新的境界。如今，她再度以针为笔，以线为墨，在经纬之间画出无限风景，将徐里这幅具备时代意义的作品，打造成了中国苏绣艺术与西方油画形式完美融合的范本，再次践行了她30年前给自己树立的信念——苏绣不仅善于表现江南的小情小调，也可以突破尺度的限制表现家国天下、织就时代故事。一幅《新辉煌》，饱蘸着两位艺术家对祖国的深厚情感，表达了人们对未来美好生活的憧憬，是一曲讴歌时代的雄浑乐章。

中国共产党是中华优秀传统文化的忠实传承者和弘扬者，也是革命文化和社会主义先进文化的积极倡导者和发展者。从中国共产党成立那一天起，一代代中国共产党人不忘初心、牢记使命，以对党和人民的无限忠诚，不畏艰难险阻，不惧流血牺牲，自觉将对家人的情感升华成对人民、对国家的大爱担当，把家庭的命运融入到国家和民族的命运之中，谱写了一曲曲感天动地、气吞山河的壮丽史诗！这次展览从家国情怀这一角度，精心鉴选馆藏各个历史时期中国共产党人饱含对家人、对国家热爱之情的遗书、手稿、家信等珍贵文献以及各类实物170余件，通过“革命理想高于天”“繁霜尽是心头血”“奉献如歌家园梦”“家是最小国，国是千万家”四个单元，生动展现共产党人为了人民、国家、民族，为了理想信念，虽然内心有对家人、亲友的不舍，仍然坚定信仰、坚守初心、担当使命的心路历程与人格魅力，充分展示共产党人不畏艰险、不惧牺牲、不懈奋斗、不负人民的家国情怀，热情讴歌新时代中国共产党人为实现中华民族伟大复兴中国梦拼搏奉献的壮烈情怀。