濮存昕饰演被流放的米兰公爵濮思洛 国家大剧院供图

多元化语汇诠释经典 舞台、音乐呈现诗意世界

在经历过这场狂风暴雨之后，濮思洛展开了对仇敌们的报复。他先是命艾尔奥将大家分散开来，将贪婪如毒蛇般的现任米兰公爵、濮思洛的弟弟安东尼和拿不勒斯国王的妹妹薛拔提放到一处，二人密谋欲联手铲除拿不勒斯国王艾朗素；老国王艾朗素则与暗中救助过濮思洛的忠厚老臣贡赛罗分到一处，垂暮之年的老人满心忏悔；英俊多情的费迪南王子则被单独带到濮思洛的女儿美兰德公主面前，爱情的种子在这对年轻男女心中迅速生根发芽；滑稽的弄臣和醉酒的仆人则与奴隶卡力班不期而遇，三人成为濮思洛复仇之路的最大障碍……权利、忏悔、爱情、报复，几组有着不同欲望的人物被凑到一起，代表着拓荒时期人们对未知世界的不同态度：贪欲、敬畏、向往、乃至征服，而这一切也在莎士比亚的笔下被巧妙处理，一场爱情唤醒了人们内心的平和与宽恕，仇敌忏悔，一切回归原位，过程曲折，但结局却皆大欢喜。董汶亮、王浩伟、赵岭、陈锡稳、奉阳、王千予、吴嵩、于梦潮等饰演剧中人物的国家大剧院戏剧演员队演员，与濮存昕、李小萌、蔡鸿翔等优秀外邀演员一道，凭借精湛的演技，将具有不同性格目的的人物刻画的形象到位、入木三分，为观众编织出一幅属于《暴风雨》的人物关系图谱，更深入地理解莎士比亚晚期的这部鸿篇巨作。

丰富多元的舞台呈现也成为当晚首演的精彩看点。延伸至观众席的圆形舞台打破了演员与观众之间的“第四面墙”，浸入式的体验让现场观众不再是这场戏被动的旁观者，而成为这场“暴风雨”的亲身经历者，伴随剧情的起伏波动而受到感染触动。由音乐总监巴里·甘伯格和音乐创作图利古尔·刚子带来的现场音乐伴奏更是给观众留下了深刻印象，二人利用非洲鼓、吉他、手指钢琴以及我国传统的呼麦、口技、现场演唱等多种表现形式，为《暴风雨》注入鲜活灵动的音乐生命力，将演出推向一个又一个高潮，“我们摒弃了音乐创作中的传统形式，致力于为观众打造一种前所未有的听觉体验。我们用声音和新颖的方式，以及具有异域风情或非传统的演奏，唤起奇异的天籁之音，从而‘蛊惑’观众的想象力，将他们带去远方。”巴里·甘伯格说。为了更好的塑造剧中精灵们的形象特点，形体编导王亚彬还配合音乐专门设计了舞蹈肢体动作，无论是“张牙舞爪”的施展复仇计划还是跳起热闹欢快的庆祝舞蹈，无所不在的精灵们皆成为国家大剧院版《暴风雨》最灵动活泼的存在，代表着荒芜之中珍贵的梦想、自由和希望。